Trabajo grupal de Educación Artística.
sábado, 4 de marzo de 2017
Producciones artísticas
Procedimiento para alcanzar un fin determinado a nivel operativo y/o lanzarse o abrirse al futuro.
pueden considerarse; una canción un dibujo , un monologo y una escritura , etc.
*Producto artístico*
Es el ejercicio de la inteligencia y la sensibilidad en donde el hombre imita la materia valiéndose de las imágenes o sonidos con elementos originales y estéticos.
*Obra de arte*
Es un producto que trasmite una idea , creación , que plasma una artista a través de un lenguaje . Ejm: cine, teatro, danza, cómic.
*Imagen*
Es la representación visual de un objeto real o imaginaria.
*Dibujo*
Forma de expresión gráfica; acto de dibujar; plasmar una imagen sobre un papel, lienzo u otro material, con diferentes técnicas.
*Boceto*
Dibujo rapido, con trazos muy suaves (borrador).
2016-2017
El mimo
*Introducción al concepto de mimo*
-La finalidad del mimo se podría resumir en una frase : "Hacer visible lo invisible".
-La palabra mimo proviene del griego "mimeomai" que significa imitar.
-El objetivo del mimo corporal dramático es introducir el drama dentro del cuerpo. Debe aplicar al movimiento físico esos principios que están en el corazón del drama: pausa , vacilasion y sorpresa.
*Origen e historia*
El mimo es una forma dramática de carácter popular que surgió en la antigüedad griega , con carácter realista y fundamentalmente , satírico.
El mimo influiría y conformaría la comedia griega antigua. las compañías del mimo gozaron de gran popularidad , en Grecia y Roma.
Con la decadencia del imperio romano y el resurgir del cristianismo , el mimo aparece por Europa y sobrevive en plazas y lugares publico , pero hay que esperar hasta el siglo XV en Italia , con la comedia dell'arte para verlo resurgir.
*Técnicas*
Ademas de sus técnicas y ensayos , no se puede olvidar el maquillaje y el vestuario.
Maquillaje , se caracteriza por tener la cara blanca y detalles que sobre salga sus gestos.
El vestuario mejora la impresión visual , con ropa cómoda que da facilidad de movimientos.
Los colores básicos del mimo son; negro , blanco y rojo , ademas de sus combinaciones , también son importantes los guantes blancos , para resaltar los movimientos.
La mímica comprende las actitudes , los gestos , los manejos de la fisonomía , comprende también la risa , el llanto , los gritos y todas la inflexiones espontaneas (voz).
*Las acciones mímicas se dividen en cinco*
1) Movimiento de acción : necesarios para consumar una acción.
2)Movimientos de caracteres; son permanentes y determinan el carácter , los hábitos y la cualidad de un personaje.
3)Movimientos instintivos ; son espontáneos ; involuntarios y traiciones una emoción , una sensación física o moral.
4)Movimientos descriptivos o parlantes ; involuntarios , reflexivos , compuestos y tienes por objetivo expresar un pensamiento , una necesidad una voluntad o describir un personaje , un objetivo o indicar un punto o dirección.
5)Movimientos complementarios ; son aquellos en los que participa todo el cuerpo en la expresión , a fin de dar a esta expresión mas fuerza y ceremonia.
Para que sea completa una expresión mímica exige todo a la vez : la actitud , el manejo de la fisonomía y el gesto.
Para un actor el arte mímico consiste en adquirir.
1.Flexibilidad y movilidad de su cuerpo , sus miembros y músculos del rostro.
2.El conocimiento de todos los movimientos que le pueda ejecutar.
3.La facilidad de precisión en la ejecución de todos esos movimientos.
4.La conciencia perfecta del significado de cada uno de eso movimientos.
*La pantomima*
Comenzó en Italia , emergió como un espectáculo de trabajo escénico y de vestuario acabó siendo un arte mudo , transmite su significado en gestos , movimientos y expresión corporal.
Es un drama completo que puede usar uno o mas mimos. Se acompaña con pistas musicales acordes a la trama o cualquier medio audiovisual.
Charles Chaplin ganó su fama mundial como genio de la mímica , y fue considerado uno de los cómicos mejores de todos los tiempos. Sus técnicas son usadas por los mimos cómicos.
*Mimesis , imitación y creatividad*
Hay una adaptación del sujeto que quiere representar un determinado personaje y debe poner unos músculos rígidos y relajar otros y conformar una estructura esquelética diferente a la habitual , tomar una velocidad de movimientos diversa a la cotidiana.
El mimo es una exploración de si mismo que leva proporcionado así una información de si mismo que antes no tenia y por lo que es importante desarrollar los diferentes aspectos del esquema corporal.
*Improvisación*
En la improvisación se produce el momento de experimentación creativa, ya que a partir de un tema concreto que actúa como estimulo desencadenante , lo que se pretende es lograr respuestas creadoras.
Para llegar a proponer actividades donde se trabaja la dramatización , hay que llevar a cabo una labor previa, que construyan una base para desarrollar una practica mas rica y fructífera.
2016-2017
El comic
EL Cómic
¿Que es el cómic?
Consiste en la narración de una historieta a través de una sucesión de ilustraciones que se completan con un texto escrito. También hay historietas mudas sin texto.
Característica
La narración es rápida. los acontecimientos se suceden con gran celeridad ; las descripciones se hacen a través de la imagen.
El lenguaje del cómic
El autor de un cómic organiza la historia que quiere contar distribuyendo la en una serie de espacios o recuadros llamados viñetas.
El texto escrito suele ir encerrado en lo que conocemos globo o bocadillo que sirve para integrar en la viñeta , el discurso o pensamiento de los personajes y el texto del narrador , la forma de los bocadillos depende de la intención del contenido.
Partes del cómic
b) Continente._Esta formado,normalmente, por una serie de lineas.
c) El encuadre._Es la limitación del espacio donde se desarrolla la
acción de la viñeta. Se distinguen diferentes tipos de encuadre de
acuerdo al espacio que se seleccione de la realidad(planos) , al
angulo de visión adoptado o al espacio que ocupe el papel(formato).
Tipos de planos
a) Gran plano general(GPG)._Describe el ambiente donde transcurre la
acción , es este tipo de plano de los personajes apenas se perciben.
b) Plano General(PG)._Tiene dimensiones semejantes a la figura del
personaje , lo encuadra de la cabeza a los pies y proporciona información
sobre el contexto , aunque las referencias al ambiente son menores
que en el caso anterior.
c)Plano americano(PA)._Encuadra la figura humana a la altura de las rodillas.
d)Plano detalle(PD)._Selecciona una parte de la figura humana a un objeto
que, de otra manera , hubiese pasado desaparecido.
e)Plano medio._Recorta el espacio a la altura de la cintura de personaje.
f)Primer plano._Selecciona el espacio desde la cabeza hasta los hombros.
Ángulos de visión._ El angulo de es el punto de vista desde el que se observa la acción. El angulo de visión permite dar profundidad y volumen a la viñeta , así como sensación de grandeza.
Formatos._ Se llama formato al modo de representar el encuadre en el papel. El formato puede ser rectangular , circular ,etc. El formato implica una relación bien diferente del tamaño.
El color._ Es un elemento que juega un papel importante en la composición de la viñeta , de la pagina , etc. puede cumplir diferentes funciones .
Lenguaje verbal._ Se utiliza en el cómic para representar todo tipo de sonido cumple las funciones de expresar diálogos , introducir información y evocar los ruidos de la realidad.
El bocadillo._ Es el espacio donde se coloca los textos que piensa o dicen los personajes.
La cartela._ Es la voz del narrador , no se integra a la imagen se ubica arriba de la viñeta.
Onomatopeya._ Es la imitación de una sonido y puede estar fuera o dentro del globo.
Letras._ La letra mas usada es la Imprenta.
2016-2017
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